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Hola a todos,

Estos últimos días hemos debatido mucho en el foro con alguna que otra muestra musical que ha revolucionado a todos los participantes del foro de Guitarramania.com. Ha sido útil para darnos cuenta de algunas cosas. En mi caso, y sin haber participado públicamente, sí me he sentido de alguna forma enriquecido, ya que ha servido para que me plantee algunos aspectos de la música en los momentos actuales, que creo que son dignos de mencionar.

Vamos a tratar de analizar diferentes pautas que se someten a juicio en un entorno definido: la música. Nunca ha sido tan fácil poner al alcance de cualquiera las herramientas necesarias, sin entrar en costes desorbitados como quizás ocurrió antaño, para tener la oportunidad de desarrollar toda una verdadera paleta indefinida de colores para todos los gustos . De todas formas no apetece entrar en uno u otro género, conocedores de mi aversión hacia las etiquetas, por lo que trataré de ser de lo más explícito, en la medida de lo posible.

Hola amigos, al parecer el poder judicial francés, no solo en su día estimó la demanda, sino que al final de la carrera, el juzgado de primera instancia de la ciudad de Troyes ha condenado a eBay a 20.000€ de indemnización a la marca Hermes (artículos de lujo) en base a que una usuaria de eBay había vendido a través de ese portal 3 bolsos por valor de 3000€, dos de los cuales eran falsificaciones.

Es evidente que nadie le desea daño a eBay, pero a partir de ahora, no solo los usuarios vamos a estar más protegidos, sino que con esta sentencia se ha abierto la veda y al parecer ya hay más demandas abiertas a la espera que en Europa, la jurisprudencia establecida por esa insólita sentencia presione a eBay haciendole salir de su pasividad ante los fraudes, ya que de no hacerlo podría ser duramente castigado.

La historia de los cuatro jinetes es una de las más dramáticas de la historia del Rock. A mediados de los ’80, el músico galés Stephen “Haggis” Harris (ex Zodiac Mindwarp y bajista ocasional en The Cult) se colgó una guitarra y reunió una buena banda de Rock and Roll en la zona de Hollywood, California, para embarcarse una aventura de tintes sureños y Hard Rock clásicos. Tras un EP de debut, The Four Horsemen, con Dave Lizmi a la otra guitarra y el sensacional Frank C. Starr al micrófono, graban su primer larga duración con el hitmaker Rick Rubin tras los controles.

El primer golpe de mala suerte llega con el auge del Grunge, un movimiento cultural y musical destinado a remover los cimientos de la industria de manera drástica. Cual meteorito destructor, las hordas de alternativas de Seattle asolan el panorama rockero, obligando a grandes y pequeños dinosaurios del Rock a renovarse o morir. Bajo este desolador panorama, ‘Nobody Said it was Easy’ se edita en 1991 bajo el sello Def American, con dos años de retraso (disputas legales con Rubin, Starr encarcelado por asuntos de drogas…). El potente LP alcanza cotas de venta más que decentes gracias al hit “Rockin’ is ma Business”. Lejos de aprovechar el tirón, la banda se enzarza en disputas internas que acaban con la expulsión de Haggis y el proyecto en Stand-by. En 1994, y tras una reconciliación (aunque sin Haggis), la banda se dispone a grabar su segundo trabajo. El 27 de septiembre de ese mismo año, el percusionista Ken Montgomery fallecía de sobredosis. Un año más tarde, la estela de banda maldita se instala definitivamente sobre la banda con otra terrible tragedia: Frank Starr sufría un accidente (al ser embestido por un camión mientras circulaba en motocicleta por Sunset Strip) y quedaba sumido en coma. Esperando su recuperación, The Four Horsemen editarían su segundo LP, ‘Gettin Pretty Good… At Barely Gettin’ By’ (1996), aunque Starr fallecía en 1999, y la historia de la banda concluiría definitivamente. ‘Nobody Said it was Easy’ queda para la posteridad como un disco esencial de Rock guitarrero con sabor Vintage, un “must-have” para todo amante de las seis cuerdas. Echemos un vistazo en detalle al disco…

La primavera (que climatológicamente no acaba de llegar) nos depara agradables sorpresas por parte del fabricante norteamericano. Ya se nos ha alegrado la vista con la guitarra del mes (la Shred-X), pero dos novedades adicionales (muy esperadas) ya se perfilan como serias candidatas a la apertura de topics en nuestros foros. Por un lado, llega la Melody Maker Signature de Joan Jett, un modelo único, a un precio asequible, muy fiel a la original en cuanto a especificaciones y que hará las delicias de los seguidores de la legendaria cantante y guitarrista. La segunda novedad huele a movimiento estratégico, una posible toma de pulso del mercado por parte de Gibson. Vuelve la Les Paul de cuerpo macizo. Tal y como la propia firma reconoce, la salida al mercado del modelo responde a una demanda popular. Y es que los muebles “chambered”, aunque ligeros y con buena respuesta tonal, no ofrecen la calidez que un buen bloque macizo de caoba solía ofrecer, y que era marca de la casa en los modelos Les Paul de Gibson. Mucho se ha despotricado en contra de los nuevos cuerpos con cavidades interiores en nuestros foros. Por una parte sus defensores agradecen una rebaja en cuanto al peso del instrumento, y por otra, los más puristas abogan por defender la fórmula tradicional bajo la siguiente premisa: Si no es macizo, no es Les Paul  

La Shred-X es una Explorer agresiva, pensada para el Metal. Un par de pastillas activas EMG 85 dan todo el poder que los metaleros más acérrimos podrían desear. El puente flotante Kahler 2215K ofrece todas las posibilidades para los amantes de la pirotecnia guitarrística. En combinación con el ya de por sí rápido mástil de las Explorer y el clavijero de bloqueo Grover, la diversión está asegurada. Los potenciómetros y el selector de posición han sido desplazados para un control más ergonómico de la dinámica sónica de la guitarra (siguiendo el esquema de las Explorer de los '80). El hardware de color negro y los marcadores en los trastes del mismo color exhalan un aura de oscuridad más que apetecible. De hecho, el modelo (limitado a 1.000 unidades) sólo está disponible en un acabado: Ebony, y sin golpeador. Con el estuche especial Guitar of the Month, esta bestia parda será tuya por 3449 USD. Gas, gas, gas...

Pero entremos un poco en detalles… (Haz clic en “leer más” para gasearte definitivamente)

El retorno de los Jefes

Como estaba cantado, después de la exitosa gira del disco Ghost Reveries, los suecos se encerraron en el estudio para grabar su noveno disco…y efectivamente no ha decepcionado.

Lo primero que llama la atención, es su portada, creada de nuevo por el genial artista Travis Smith, y en su sencillez se refleja su maestría…de una obra tan simple, tan austera, se eleva a la majestuosidad.

El disco comienza con un corte acústico llamado “Coil”, muy clásico de opeth, con la única diferencia de que en este corte colabora una muchacha a la voz que lo hace realmente bien. En este tema las dos voces repiten el mismo tema vocal, empezando primero Mikael y finalizando la muchacha esta (que desconozco quien es), siendo estas voces acompañadas de una guitarra acústica y un fondo de instrumentos de viento clásicos, dando una atmósfera bastante melancólica, para dar paso al segundo corte, titulado “Heir Apparent” comenzando con unas guitarras algo desconcertantes acompañadas por un piano bastante triste, digno de película de terror, para dar paso a la esperada voz de ultratumba de Mikael. En esta nueva producción, han experimentado con diferentes tratamientos para la voz, y eso se nota en cada corte. El tema se desarrolla muy a lo opeth (vocablo ya estandarizado) intercalando varios breaks que demuestran que la marcha del antiguo batería, ha sido bien reemplazada, especulándose acerca de sus cualidades, pero en este disco ha sido claramente demostrado. En este segundo comenzaremos a notar las descaradas influencias que han calado bien a fondo en la mentalidad del genio creador Mikael Akerfeldt, con unas guitarras muy mimadas en cuanto a atmósferas, y arreglos, por supuesto todo ello con el buen gusto que les caracteriza. A partir del minuto 6 del tema, la canción va llegando a su punto álgido con un cruce de riffs asesinos, con una pegaba brutal bien compaginada con la portentosa voz, para dar por finalizado el tema en un apoteósico redespegue de intensidad, finalizando con unos molestos acoples.