Usuarios
Tenemos 56 invitados conectado(s)
Estadísticas
SO : Linux s
PHP : 5.2.6
MySQL : 4.1.16
Hora : 03:52
Caché : Activado
GZIP : Activado
Miembros : 3044
Contenido : 321
Enlaces : 3
Mostrar contenido por clics : 685350
Hoy es:
Ulti Clocks content
|
Inicio
Bienvenido al portal de Guitarramania.com
|
Get Yer Ya-Ya's Out! - 40º Aniversario |
|
|
|
|
Escrito por Freebird
|
|
Miércoles, 27 de Enero de 2010 13:14 |
|
Tras un parón de dos años en la carretera, la gira americana de los Rolling Stones de 1969, con la reciente inclusión del genial guitarrista Mick Taylor (ex- John Mayall’s Bluesbreakers), levantó gran expectación en el mundo del Rock. Mick Taylor se había estrenado en el famoso concierto gratuito de Hyde Park, dedicado a la memoria del fallecido Brian Jones y América reclamaba a los Stones. Una obligación contractual con Decca Records UK fue el detonante de la salida al mercado del primer disco en directo, en 1966, de la banda, ‘Got Live if You Want It’, un compendio de éxitos sesenteros mal mezclados y poco aprovechable. La unidad móvil de grabación de los Stones, un prodigio de tecnología para la época, fue desplazada al otro lado del charco para plasmar por primera vez en directo el potente sonido de los Stones con Taylor a la guitarra solista. Vistos los resultados, el Rolling Stones Mobile sería requerido en posteriores ocasiones por artistas como Deep Purple (‘Machine Head’) ó Iron Maiden (‘Live After Death’). Lanzado al mercado el 4 de septiembre de 1970, ‘Get Yer Ya-Ya's Out!’ alcanzó la cima de las listas británicas, eclipsando parcialmente la salida casi simultánea de uno de los mejores discos de estudio de la banda, ‘Let it Bleed’. El recientísimo cuadragésimo aniversario de la primera edición de este disco ha depositado en las estanterías de las tiendas dos ediciones de lujo con mucho material inédito, una ocasión de lujo para revisitar uno de los directos más poderosos de la historia del Rock.
|
|
Leer más...
|
|
|
Them Crooked Vultures - Them Crooked Vultures ( 2.009) |
|
|
|
|
Escrito por kietrece
|
|
Sábado, 09 de Enero de 2010 13:46 |

Tenemos un disco espeso para escuchar. Uno de ésos que cuando lo haces por primera vez, y ni siquiera tratas de acordarte que lo has puesto, te suena peculiar, casi familiar, pero con un toque estrambótico y desenfadado. Them Crooked Vultures se presentan al universo musical internacional como una superbanda más, aunque no puede pensarse que se trata de un simple supergrupo si atendemos a que su esencia se conforma con la sumatoria de la mezcla, impresionantemente premeditada, de Dave Grohl, Josh Homme y John Paul Jones. Y es que si trato de analizar este disco para quedarme con lo bueno o con lo malo me siento mal por no saber qué hacer en un primer momento. Cuando el disco comienza me doy cuenta en breve que estas trece canciones contienen un montón de fórmulas muy conocidas pero con algunos ingredientes algo extravagantes , cada uno por separado, que le confieren un aura de rock enérgico, contumaz, casi histriónico, pero que deja hueco para poner la semilla de la influencia de cada uno de sus componentes. La banda ya la está liando hace meses por todo el mundo en una gira que todavía no sabemos si los traerá a España. No cabe duda que el hecho de poner tanto nombre junto de superestrella le facilita la tarea para tener una capacidad extraornidaria de impacto en el panorama de manera inmediata, aunque no hay que desmerecer su intención de crear un producto novedoso, a pesar de que resulte complicado hoy en día hacer rock de toda la vida y ser original. Yo abogo por ellos porque han tratado de concebir un disco de canciones y no de improvisaciones, se distingue una buena elaboración y tratan de no conformarse con ser un disco más de música comercial para intentar rizar el rizo con cada toque psicodélico e hilarante en cada una de sus canciones.
|
|
Leer más...
|
|
Reparación de rotura de pala en Gibson Super 400 Vintage |
|
|
|
|
Escrito por Juan Brieva
|
|
Martes, 08 de Diciembre de 2009 21:07 |
|
Bienvenidos al estreno de mi columna de luthiería del foro Guitarramanía. Los artículos se centrarán en 4 temas que considero interesantes para los foreros, estos son: reparaciones interesantes para mí (espero que para vosotros también), cuestiones técnicas y debates sobre ellas, tema Vintage y trucos y consejos prácticos para cualquiera que no sea luthier. Considero de vital importancia vuestra acogida a todos estos temas así como cualquier otro tema que consideréis importante y que haya omitido. El presente artículo se centra una reparación interesante: una Gibson Super 400 del año 78, todo original y en inmaculado estado con la pala partida…La historia es la siguiente: Un día recibo la llamada de un cliente y amigo, Carlos Marquerie, guitarrista de jazz. En su llamada (casi con tono de pésame) me dice que ese mismo día se le ha partido el clavijero de su Gibson Super 400 en un desgraciado accidente doméstico. Lo primero que le digo es que no se preocupe, que todo tiene solución. Después de tranquilizarle le digo que envuelva la rotura en film trasparente (para evitar que la madera se oxide como las manzanas cuando las cortas) y que me traiga la guitarra lo más rápidamente posible. Afortunadamente, a las pocas horas se presenta Carlos con la guitarra. En una reparación es de vital importancia cerrar la raja con premura para evitar la oxidación de la madera, que si bien no es un impedimento para la reparación sí que deja una línea negra en el trazo de la raja cerrada. En resumen, que es importante para la estética de la reparación. Con la guitarra delante y Carlos (todavía con mucha tristeza en los ojos) llegamos a un acuerdo importante.
|
|
Leer más...
|
|
El milagro Español: De sueño a pesadilla. |
|
|
|
|
Escrito por Helio
|
|
Miércoles, 02 de Diciembre de 2009 07:52 |
|

Mientras España se hunde en una crisis sin precedentes, debida a un modelo económico insostenible cuyo incierto final está aún por dilucidar, otros países Europeos cercanos, han tocado ya su propio fondo, y empiezan a remontar aunque todavía lentamente, pero con evidentes signos de irreversible recuperación.
Aquí, por desgracia, ni siquiera los más sabios son capaces de indicarnos donde está nuestro fondo en el que apoyar los pies, con el fin de dar esa fuerte patada de impulso que nos permita remontar a la superficie.
Hace una semana, un amigo mío promotor de la construcción me decía: Helio, hace 3 años, hice una promoción de pisos que empecé a vender sobre plano a 22 millones (de pesetas claro está), se vendían como rosquillas, y como es lógico, yo los iba subiendo de precio. ¿ Sabes en cuanto vendí el último que me quedaba ? En 55,5 millones de pesetas. Pero no te asustes, que ahora viene lo bueno: Lo peor de este caso, es que el Banco X (no voy a dar nombres) le dio al comprador un crédito por el 120% de esos 55,5 millones, y con ese 20% sobrante, el cliente pagó todos los gastos notariales e impuestos, se compró un coche nuevo, amuebló su casa, y aún le sobraron 2 millones de pesetas que usó para meterse unas vacaciones de ensueño, y comprarse varios caprichos más.
El epitafio de mi amigo fue este: Ahora, sinceramente, no sé quien tiene el mayor problema: Si el comprador de ese piso que no vale ni en broma lo que debe al banco, o el mismo banco que ha prestado esa cantidad, ya que el valor del piso que avala dicho crédito hipotecario es apenas la mitad del valor real de esa vivienda.
|
|
Leer más...
|
|
Lecciones de Blues con Joe Bonamassa. |
|
|
|
|
Escrito por kietrece
|
|
Jueves, 05 de Noviembre de 2009 20:48 |
Una bonita guitarra Gibson Les Paul en manos de cualquiera no es algo definitivo para ser capaz de sacar el mejor sonido. El caso del guitarrista del que hoy os hablo en este artículo es quizás uno de los mejores ejemplos actuales de qué es lo que hace falta para ser capaz de hacer sonar el instrumento hasta alcanzar ese momento mágico, esa frase distintiva, ese estilo que te atrapa sin necesidad de que le prestes más que unos segundos de atención.
La prolífica carrera de Joe Bonamassa a su temprana edad, llena de sobriedad y de genio, nos muestra a un músico que es capaz de contonearse como pez en el agua en un estilo que gusta a cualquier afanado en el instrumento. El Blues es una manera de entender el concepto de lo que es capaz de hacer un guitarrista con un par de acordes, otro par de progresiones y un par de frases tras unos dedos fuertes , unos bendings poderosos y algo de agilidad a la hora de moverte por el mástil. Hay una frase de uno de los mejores del que ya he hablado en anteriores entregas , que lo dice todo: “Tu sonido está en tus manos tanto como en cualquier otra cosa. Es la forma en que pulsas y la forma en que te cuelgas la guitarra, más que el ampli o la guitarra que utilices“
|
|
Leer más...
|
|
Wolfmother - Cosmic Egg (2.009) |
|
|
|
|
Escrito por kietrece
|
|
Jueves, 22 de Octubre de 2009 20:21 |
|
Wolfmother es una banda australiana que comenzó su andadura allá por el año 2.004. Cuando se gestó el lanzamiento de su primer disco homónimo fueron catapultados, como por arte de magia, hacia el mayor de los éxitos. Todo tiene sus consecuencias. Primero hay que valorar el hecho de que no hayan abusado de su popularidad hasta el punto de venderse a la industria discográfica. Han sabido aguantar, antes de sacar un nuevo lanzamiento, a pesar de las desavenencias producidas en el seno interno de la banda, que han desembocado en el abandono de un par de miembros de la formación original. Señalaremos que no es fácil superar el síndrome del éxito cuando llega tan pronto, siendo tan jóvenes. En poco tiempo culminaron un sueño, comenzaron una carrera estelar y alcanzaron los primeros puestos en las listas de ventas tocando rock de tintes retros con reminiscencias de una de las bandas más representativas e influyentes del panorama pesado de los útlimos 30 años, Black Sabbath. Es difícil no recordar la voz de Ozzy Osbourne en cada estrofa que lanza Andrew Stockdale, quizás el miembro que ha aportado esa dosis de energía y personalidad a la banda para lograr una marca diferenciadora, un estilo propio , un saber estar, y catapultar a Wolfmother en un abrir y cerrar de ojos hasta niveles que a priori quizás nunca hubieran imaginado. Wolfmother se caracteriza por la simplicidad, por lo genuino, por tener muy claro qué es lo que quieren y saber lograr con fórmulas nada nuevas ni novedosas unos resultados que hablan por sí solos. Si no sabes de qué te hablo no te pierdas la crítica de este discazo que se encuentra en estado de primicia mundial y se pone a la venta en estos días: Cosmic Egg.
|
|
Leer más...
|
|
|
Escrito por Ludorf
|
|
Domingo, 13 de Diciembre de 2009 22:40 |
|
Pensé que con la desaparición de Enzo todo llegaría a su fin, pero me equivoqué. Realmente su muerte sirvió para que todo comenzase...

|
|
Leer más...
|
|
Aniversario de la muerte de Darrell Lance Abbott |
|
|
|
|
Escrito por Arthurdestroyer
|
|
Martes, 08 de Diciembre de 2009 16:38 |

Tal día como hoy, 8 de Diciembre de 2004, una noticia sacudía al mundo del Rock y del Metal. Darrell Lance Abbott, mas conocido como Dimebag Darrell, guitarrista de la mítica banda Pantera y de Damageplan, hijo del músico de country Jerry Abbott, murió tiroteado encima de un escenario en Columbus, Ohio, tocando con su nueva banda, Damageplan, en la que tocaba también su hermano Vinnie Paul.
Excelente guitarrista con un sonido “scoop” demoledor sacado de sus amplificadores Randall de transistores, aunque mas tarde usara Krank, con una técnica fantástica y sobre todo un feeling abrumador. Influenciado por los guitarristas de Blues y por su idolatrado Ace Frehley de Kiss, Judas Priest, Van Halen y Rhandy Roads y por supuesto Tony Iommi de Black Sabbath, supuso mas tarde un referente indiscutible en la guitarra metálica, tanto por su técnica como por su sonido (al margen de gustos).
Darrell como buen músico que fue, demostró su talento con otros proyectos, como Rebel meets Rebel, donde tocaban una mezcla entre Heavy Metal y Country, demostrando sus primeras influencias, junto a su hermano a la batería, Rex Brown, compañero suyo en Pantera, al bajo, y el vocalista de Country, David Allan Coe, haciendo una mezcla explosiva y divertida..
Colaboró también con otros artistas como Anthrax, Nickelback, King Diamond, grabando sus inconfundibles solos.
Aún recuerdo hace cinco años cuando navegaba por Internet, y recorría el foro pude leer esta terrible noticia, que corrió como la pólvora por toda la comunidad que enseguida se movilizó. La gente no asimiló la tragedia, pues es inconcebible que un artista muera tiroteado en el escenario haciendo lo que le gusta. 
|
|
Leer más...
|
|
Monta tu propio Home-Studio (y II) |
|
|
|
|
Escrito por Freebird
|
|
Miércoles, 18 de Noviembre de 2009 20:57 |
|
Hace unos días en el portal de Guitarramanía repasábamos la gestación de un estudio de grabación casero a partir de unos elementos esenciales. Vimos cómo una tarjeta de sonido se convertía en la columna vertebral del estudio, puesto que hacia dicho dispositivo parte el sonido antes de digitalizarse y penetrar las entrañas de nuestro ordenador. Vimos qué accesorios eran necesarios para recoger dichas ondas dependiendo de su origen (un micrófono para voces, previos, batería electrónica incluso) y empezamos a vislumbrar la segunda parte de este monográfico adelantando términos como secuenciador ó plugin. Es importante discernir que habíamos dedicado la primera parte a digitalizar el sonido de nuestras voces e instrumentos de manera relativamente sencilla, pero no habíamos explicado nada de la integración de todas esas ondas digitalizadas en un sistema informático. Sobra decir que para montar un estudio de grabación casero en condiciones tendremos que hacernos con un ordenador, que puede ser de sobremesa o portátil, y que cuanto más potente sea mejores resultados obtendremos. La elección de un PC o de un Mac es totalmente subjetiva: hoy en día el mundo de la grabación es ambivalente en este aspecto, puesto que existen drivers (controladores) para todos los dispositivos, secuenciadores y plugins específicos para cada tipo de sistema operativo. A la hora de la verdad, lo que cuenta es el rendimiento del equipo en función de la carga de trabajo a la que le sometemos. Veamos en qué se convierte el sonido de nuestro grupo una vez entra en las tripas de nuestro ordenador.
|
|
Leer más...
|
|
Monta tu propio Home-Studio (I) |
|
|
|
|
Escrito por Freebird
|
|
Miércoles, 04 de Noviembre de 2009 16:46 |
Llega un momento en la vida de todo músico en el que, a la fuerza, éste se plantea la forma de plasmar sus creaciones de forma fácil, completa y sobre todo económica. La tecnología de hoy en día hace posible que cualquier persona bien asesorada y con un mínimo de recursos sea capaz de, gracias a la informática, ir desarrollando un pequeño estudio casero en el que poder grabar música con un nivel de calidad más que aceptable. La masificación de artistas presentes en la red (nuestro terreno de batalla) hace imprescindible que todo artista / grupo que tenga alguna pretensión musical deba crear y mantener una o varias páginas dedicadas a su actividad (Myspace, blogs, Facebook, etc.) para “existir”. La inmensa oferta musical que nos rodea y se nos ofrece todos los días puede llegar a ser descorazonadora para quien no tenga el medio y/o el conocimiento para poder competir online y captar la atención del oyente para darse a conocer. Para poder destacar en toda red social que se precie, a nivel musical, es necesario contar con archivos sonoros (mp3, por ejemplo) que poder “colgar”, junto con cualquier tipo de material multimedia.
A la hora de plasmar en soporte sonoro una canción por primera vez, todo músico se enfrentará a sus demonios, a sus tecno-fobias y a una completa revisión de su obra (lo que llamamos producción) a todos los niveles de cara a ofrecer al internauta un producto de fácil asimilación, con una buena calidad de sonido y que denote un buen trabajo tras los controles. Estoy seguro de que muchos de los guitarristas que cada día escriben en nuestros foros están inmersos, han estado, o van a estarlo próximamente, en la grabación de una demo (“maqueta”) con su grupo o en solitario, de cara a tener algo de material para promoción, redes sociales, conseguir conciertos, etc. Conseguir el dinero, la experiencia, la coordinación y el tiempo necesarios para obtener una grabación en condiciones no es fácil, y si a ello le sumamos el hecho de que la mayoría de las veces dicha grabación será escuchada durante muy pocos segundos (“para hacerse una idea de a qué suena tal o tal grupo”), no nos cuesta entender porqué la mayoría de proyectos musicales se estrellan en la barrera de la esterilidad productiva, ansiosos por generar música audible en soporte digital, especialmente las formaciones compuestas por gente más joven.
Sin embargo, cada día más y más gente consigue facturar grabaciones de calidad en su hogar, con apenas una guitarra y un puñado de material informático. Cada vez son más las soluciones que los fabricantes de esta industria ponen a nuestro alcance para globalizar la forma de trabajar, son conscientes de la progresiva e inexorable desaparición de las discográficas como intermediarias en la distribución musical, de que cada vez el músico adquiere mayor protagonismo gracias a sus propias grabaciones, ya que éste es ahora capaz de distribuir y vender en la red sin demasiado apoyo logístico. En definitiva: con echarle un poco de ganas al asunto, es posible grabar tu propio disco en casa y hacerlo llegar, vía Internet, hasta los confines del ciberespacio, con mayor o menor acierto. Hay que intentarlo, ya no hay excusa. Sigue leyendo.
|
|
Leer más...
|
|
|
|
|
<< Inicio < Anterior 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Siguiente > Fin >>
|
|
Página 1 de 32 |
Las 10 últimas Ventas publicadas en Guitarramania.com
publicado en los foros de Guitarras
Publicado en los foros de Bajos
Saludos
Hola amigo, si estás leyendo este texto es porque ya estás viendo el nuevo entorno del portal de Guitarramania.com. Debes saber que tienes disponibles los accesos directos a los foros y al nuevo Portal de Compra-Venta pinchando en los siguientes enlaces:
Aviso Rifas
Hola amigos, seguimos esperando terminar la rifa a de una Suhr Custom a beneficio de Juanma, el niño enfermo. Te ruego colabores en ella, ya que todos los ingresos íntegros irán a parar a ayudare. Te recordamos que el método más sencillo para confirmar consiste en entrar en la página de las rifas y ordenar los números por la opción: Solo mis números con ese sistema tenéis asegurado el ver los que tenéis, y no será necesario navegar por toda la lista de números.
Navegación noticias
Os indicamos que la navegación por las noticas RSS que alimentan este portal nos llegan desde Youtube, Gibson y Fender. Para poder consultar su contenido on line, basta con pasar el cursor sobre la noticia y el video para que una ventana emergente os muestre los detalles. Si queréis ver el video o la noticia al completo, basta con pinchar en su enlace y se abrirá una nueva ventana en vuestro navegador, con lo cual conservaréis siempre la página de este Portal abierta.
|